Fotografia e Música

Bom... andei um tempinho sem escrever devido a grande quantidade de trabalho mas promessa é dívida.
Algumas pessoas podem não enxergar a relação entre fotografia e música mas ela existe e é muito forte. Basicamente porque as duas são formas de expressão do ser humano e portanto arte. Só isso já demonstraria a grande relação, mas como uma influência a outra? Vou dar um simples e prático exemplo. Quem já foi a algum estúdio fotográfico para ser fotografado, por qualquer motivo, e não se sentiu mais desinibido ao ouvir uma música de que gostasse? A música ajuda a soltar as pessoas. Ela cria uma maior proximidade entre fotógrafo e fotografado facilitando o trabalho. Eu mesmo, quando estou fotografando, preciso ouvir alguma música que me inspire a compor uma imagem mais ritmada ou, as vezes, ficar em silêncio absoluto, sem música, porque ela me influenciaria de forma errada.
E o contrário? A influência da imagem na música, também é visível e muito grande. Como sou músico à 17 anos, posso dizer que 90% de tudo que compus foi inspirado em alguma imagem. A fotografia de alguém, ou de algo, feita pelos meus olhos ou mesmo pelas lentes de uma máquina fotográfica, serviram de base para minhas composições musicais. Então posso dizer que a música sempre influenciou meus olhos, assim como a imagem, meus ouvidos!

Alguns músicos-fotógrafos conhecidos por aqui e no mundo:

Patrício Orozco-Contreras - Santa Maria - RS
Carolos Contreras - Porto Alegre - RS
Alexandre Godinho - Porto Alegre - RS
Raul Krebs - Porto Alegre - RS
Bryan Adams - Canadá

Estou Bem!!!

Esclarecendo! Pessoal, estive meio fora de ação por alguns dias devido a súbta crise de apendicite. Já fui operado e estou bem, em recuperação, e voltando aos poucos as atividades. Assim que estiver um pouco melhor colocarei novo post! Obrigado pela atenção, preocupação e apoio de todos!

O que faz um bom fotógrafo?

Ter o melhor equipamento fotográfico? Saber tudo de técnica fotográfica? Isso tudo é muito importante, mas definitivamente não é o que faz um fotógrafo bom ou ruim. Um bom equipamento e conhecimento técnico são ótimos instrumentos para se obter fotos com qualidade mas a fotografia é muito mais do que isso... Fotografia é arte! O que fará uma boa foto sim é um bom artista, um bom fotógrafo. A construção de um fotógrafo parte de todo o conhecimento adquirido dentro e fora da fotografia, da paixão dele por algo, da vontade de exprimir isso de alguma forma e do dom natural concedido aos artistas. Seria como dar um violão para um menino que, fez aulas, estudou em casa, toca algumas notas, mas não chega a ser nenhum virtuose! Um fotógrafo precisa se especializar, buscar um nicho e adquirir conhecimento sobre tudo o que envolve. Se resolveu optar por fotografia de moda, por exemplo, busque conhecimento de moda, como funciona o meio, direção de modelos, estude os grandes fotógrafos de moda, composição, história da moda, história da arte, e tudo o que possa enriquecer o dom do artista que, somando com o conhecimento de fotografia, não fará lindas fotos e sim lindas obras de arte!

Ruído!

Por muitas vezes chamamos um som ruim, ou som que nos importuna de ruído! Pois o mundo da imagem, assim como o do áudio, também compreende o tal ruído. Sabem quando tiramos uma foto e vemos aquele monte de pequenos quadrados que prejudicam a nossa imagem? Pois é... aí estão os famosos ruídos. Os ruídos são produzidos de diferentes formas, em cor ou pela luminosidade, na fotografia analógica e digital. Na digital, eles geralmente aparecem nas regiões mais escuras da imagem e na analógica nas regiões mais claras, mas ambas podem revelar ruídos em alto ISO. Isto pode estar claro para muitos, mas ainda causa dúvidas e dificuldade de adaptação e transição da fotografia analógica para a digital por alguns profissionais. Na fotografia analógica, tínhamos como princípio expor a foto de modo correto ou, em caso de dúvida, tendendo para a subexposição, já que na revelação poderíamos tornar a foto mais clara sem trazer ruídos para a imagem. Na fotografia digital isso se inverte, ou seja, nossa exposição tem que partir da correta para a super exposição, pois são as regiões de altas luzes que não produzem ruídos, sempre tomando cuidado para evitar o "estouro", o que ocasionaria a perda de dados da imagem. Desta forma, através do uso de softwares editores, podemos transformar nossa foto clara demais em uma bela imagem sem correr risco de ruídos indesejáveis.
Aqui está um motivos pelo qual a quantidade de megapixels pode não ser relevante na qualidade da imagem, e sim o contrário. O ruído pode ser produzido ao espremermos muitos megapixels em sensores de tamanho reduzido, e isso pode tornar nossa imagem ruim. Então aqui vão duas pequenas dicas:
1 - não comprem câmeras, principalmente compactas, pelo número de megapixels e sim pela qualidade que o sensor, lente e outros recursos lhe trarão;
2 - ao fotografar com uma câmera digital sempre prefira imagens mais claras ou super expostas as mais escuras ou subexpostas.

Mitos da fotografia digital

Algumas coisas que precisa saber sobre fotografia digital:

1) O valor de megapixels não é o fator mais determinante na qualidade de uma foto - Se você comprou uma máquina fotografica destas tipo compacta, com 8, 10, 12 ou mais megapixels, não se iluda achando que fará ótimas fotos por causa disso. O sensor, responsável por transformar a luz em imagem digital, de uma câmera compacta é muito pequeno, e por isso tem pouca qualidade, mesmo com 12 ou mais megapixels.

2) Máquinas digitais não tem vida eterna - Você comprou uma máquina digital e achou que agora sim iria poder fotografar o quanto quisesse sem se preocupar em gastar com filmes fotográficos. Tem razão em parte. Não gastará com filmes fotográficos mas sua máquina não durará para sempre. As máquinas digitais tem um número "x" de clicks possíveis sem que se perca qualidade. Em média de 50.000 a 250.000 clicks, dependendo da máquina, e por isso é bom saber que a partir daí seu sensor pode pedir aposentadoria.

3) Máquinas digitais não fazem fotos boas sozinhas - É, não adianta comprar a máquina digital mais cara do mercado achando que ela fará suas fotos melhorarem. Se você não tiver um conhecimento básico de como fazer esta máquina funcionar direitinho, o máximo que vai conseguir são fotos razoáveis e totalmente ao acaso usando o automático.

4) Não se passa o photoshop - O Adobe Photoshop é um programa para edição de fotografias e nele existem ferramentas e plugins que você pode utilizar para melhorar e transformar suas fotografias, como no tratamento e correções de imperfeições na pele, por exemplo. Porém, deve ter cuidado, já que ele é um editor completo mas também complexo, e que, portanto, demanda algum estudo e tempo para usá-lo com propriedade, evitando os exageros tão cometidos por aí a fora.

5) Não é porque é digital que é mais barato - Pelo contrário... As pessoas hoje tendem a achar que por ser digital a fotografia é mais barata mas se enganam redondamente. Como eu disse antes, o sensor das máquinas digitais tem um número "x" de clicks o que, por si só, já torna a fotografia digital cara, pois um sensor ou máquina novos não são baratos e precisam ser trocados de tempos em tempos, ao contrário das antigas analógicas. Somando a isto o tempo de edição, o custo dos programas, computadores, pessoal capacitado, e "n" outros fatores, podemos afirmar com toda a certeza que a fotografia digital é realmente mais cara que a antiga analógica.

Sessão Nossa Escolha

Como prometi a uns 2 ou 3 posts atrás vou falar um pouco sobre a sessão "Nossa Escolha". Primeiro vamos destrinchá-la para que o pessoal entenda seu funcionamento e objetivo. A sessão chamada "Nossa Escolha", da SantaFashion Magazine, é dedicada a fotografar algum tipo de produto selecionado pela equipe SF, dentro dos padrões de tendência. Ela já se apresentou em diferentes formatos e hoje é fotografada como um pequeno editorial, uma sessão de fotos mais curta. No mês de Julho, apresentamos na sessão, algumas bolsas que escolhemos como referência e resolvemos fotografá-las como objetos de desejo feminino. Para ressaltar este conceito e tornar mais estimulante para a mulherada, chamamos nosso amigo Robson Lima, modelo já antes fotografo pela SF, e propusemos a ele que o posasse para as fotos sem roupa, sendo coberto apenas pelas bolsas. Ele topou e então começamos a estudar a forma com que faríamos. Queríamos algo sexy, sensual e de bom gosto, e então concluímos que se Robson interpretasse cenas mais descontraídas e divertidas, teríamos imagens mais interessantes e sem qualquer tipo de apelação vulgar. E aqui vai a revelação... Robson não estava completamente nu!!! hahah... Ele vestia cuecas, lógico! As 5 fotos editadas para a revista foram feitas de forma muito rápida, usando a mesma configuração de iluminação e câmera para todas as fotos.
É isso por enquanto... Amanhã, novas postagens! Até!

O Poder da Fotografia

No post anterior comentei um pouco sobre os papeis da fotografia. Ontem fotografando no Absinto Hall (www.absintohall.com.br) também pude sentir o Poder da Fotografia. Poder em forma de fascínio. Como a fotografia fascina as pessoas. Há os que adoram serem fotografados, os que gostam de fotografar e os que curtem simplesmente ver fotografias. Tudo isso é decorrente do que ela proporciona... O instante congelado de momentos, atitudes, feições, que tranquilamente passariam despercebidos no decorrer de uma festa, nos permite criarmos cenas engraçadas, belas, feias, loucas, divertidas e até constrangedoras. Termos a oportunidade de construir estas imagens com apenas um clique, (na verdade as vezes mais de um, já que algumas pessoas pedem umas 4 ou 5 fotos até estarem satisfeitas com suas poses e expressões, hehe...), é o que torna a fotografia tão fascinante e poderosa!